Características de las reuniones del grupo de trabajo:
- Posibilidad de nuevas incorporaciones.
- Intención de sacar conclusiones. Se pretende llegar a un cierto acuerdo.
- Será una decisión tomada entre todos la publicación de los resultados de las reuniones.
- Se prefieren las intervenciones cortas.
- Los especialistas en terminología no han de copar el discurso. Todas las opiniones son bienvenidas.
El punto de partida
¿Cómo ha de ser la política cultural, en torno a l a música, que beneficie al conjunto de los ciudadanos?
Partimos de que tiene que haber políticas públicas, como mínimo como contrapeso a las leyes del mercado.
Metodología
Nos interesa, durante estas tres reuniones, trabajar en tres bloques
1. Aclarar las ideas.
a. Saber exactamente qué queremos decir cuando hablamos de políticas y de ciudadanos.
2. Revisión de las actuaciones por parte de la administración (presentes, pasadas, propias o ajenas) como ejemplos a seguir, desechar o reinterpretar.
a. Revisar lo que se hace
b. Políticas de subvención
c. Políticas de proximidad y otras actuaciones.
d. Normativas
3. Bloque reflexivo. Intención de aportar ideas
a. Detectar los vacíos.
b. Generar ideas
Resumen de la primera reunión:
Durante la reunión se ha ido pasando por diversos temas que creemos de importancia trabajar de manera profunda.
Las políticas existentes son reactivas
Se conceptualiza y se entiende que se practica una política reactiva. Esto significa que la administración reacciona en base a una demanda y que tiene carácter de política a corto término.
Los equipamientos de proximidad, que, aunque estén en primera línea, también son administración, sufren la misma dinámica: reaccionan y actúan en función de una parte de la población –principalmente los “músicos de base”- que formulan sus demandas.
¿De que hablamos cuando hablamos de ciudadanía interesada en la música? De público, de artistas y de industria. Observamos que todo gira en torno al mismo eje (el intercambio), pero también existen otros sectores: musicólogos, profesores, periodistas, alumnos, documentalistas, radioyentes, telespectadores y no públicos…
Políticas de proximidad. ¿Son verdaderamente aplicadas?
Son los conciertos gratuitos el primer ejemplo que encontramos como política para la música orientada al ciudadano. Pero este tipo de actividad no hace más que ir detrás de la oferta habitual de la industria”.
Se distingue el papel que ha de tener cada institución. No es el mismo tipo de política el que debe de hacer la Generalitat y lo que tiene que buscar la administración local.
Se defiende el centro cívico como lugar pensado para el ciudadano, pese a que muchas de sus actividades también se piensan no en función de la demanda del ciudadano sino en función del músico que necesita un espacio para desarrollarse profesionalmente.
(espacio para tocar – espacio para escuchar)
En estos centros los conciertos para menores de edad son permitidos y promovidos. Se critica algunos intentos por parte de la administración de convertirse en manager de artista de la ciudad. ¿esa es la función de la administración?
Este punto nos conecta con el siguiente
La necesidad de pensar la actuación de la administración como compensadora del mercado.
Rechazar la industria y el artista como entes ajenos a la ciudadanía es un error. Las políticas que se ponen en práctica respecto a estos dos sectores llegan a la persona de una u otra manera y hay que facilitar la posibilidad de que la pequeña industria sea más autónoma y ofrecer productos más variados y minoritarios.
Se comenta el discurso de Jeremy Rifkin (http://escenarios.8m.net/anto/rifkinac.htm, http://firgoa.usc.es/drupal/node/19320) según el cual el mercado cada vez se ocupa de más aspectos de la experiencia humana y que si también gestiona la cultura ahoga una fuente de vida de la comunidad.
A partir de este momento se enumeran las características positivas de la música con respecto al individuo y la sociedad:
Respecto al individuo:
- desarrollo de la estructura mental, la comunicativa y relacional.
- Nos permite enfrentarnos a algo que primero experimentamos de manera íntima y subjetiva. Por medio de la cultura y de las herramientas de expresión artística podemos recibir o generar una explicación de esas emociones.
Respecto a la sociedad:
- Ayuda a descubrir la sociedad en la que vivimos.
- Genera diversidad y una representación variada de la realidad.
- La cultura es fuente de vida social.
No puede ser que la industria sea quien marque y genere la identidad de una sociedad y por tanto del individuo.
La estructura política trabaja en tres vértices. Las políticas públicas de la administración no solo se basan en ayudas:
- Política de fomento
- Política de apoyo
- Generadora de actividades
Contradicciones en la administración entre lo que prohíbe, lo que promueve.
Normativas con respecto a la música en directo o la prohibición de entrada a menores en los conciertos.
En un momento pasamos a hablar del artista y la necesidad que este tiene de reconocimiento más allá del triunfo económico.
Se defiende al músico que quiera ganarse la vida o se rechaza que se ataque por sistema esta idea.
¿ha de ser la administración quien sustente al artista?
Educación y medios de comunicación como factores clave
Que todos los músicos que estudian música puedan vivir de eso es casi utopía.
Lo importante es cuidar el paso (como en el resto de profesiones) de la formación a la profesionalización. Si no se trabaja este espacio las políticas seguirán siendo a corto plazo.
¿Faltan músicos bien formados? ¿tienen la suficiente experiencia?
No se responde a esta pregunta, se dice que falta gente que sepa de música.
Los ciudadanos estamos bajo un bombardeo constante de productos musicales y sonidos; la gente ha de estar preparada para poder elegir, limpiar, descodificar, diferenciar.
En el fondo estamos hablando de libertad.
Pero la música “simple” o “producto” puede tener cualidades positivas (remitiéndonos al punto de “La cultura es fuente de vida social”)
- Para compartir.
- Para externalizar emociones.
- Para generar relaciones sociales en base a la alegría y el ocio.
Pero ¿que hay que enseñar? ¿Cómo educar?¿ Con qué criterios?
- Diferenciando lo importante.
- No dejándose llevar por la novedad del mercado
- Buscando la diversidad
- Tomando conciencia de escucharla consciente o inconscientemente.
La comunicación creemos que es un factor muy importante con respecto a la educación.
Crear tendencia no es educar.
Los periodistas pueden dar su opinión (personal) y “educar” como puede hacerlo un amigo en el que confías de su criterio, que es lo que normalmente pasa con la música.
¿es normal que en la BTV no haya un programa de música?
También se cree que el discurso de la televisión es cansino y está caducado. La televisión no cumple la función para lo que se creo. También se mostraron dudas sobre si no siguen siendo necesarios –y usados- los medios de referencia “centrales” y si lo demás, los nuevos medios no es futurología, por demostrar.
Ideas. Aportaciones
No existe la voz de una ciudadanía preocupada por la cultura o por el uso del dinero público con respecto a esta. Es necesaria una voz ciudadana preocupada por la cultura como puede estarlo y movilizarse por la ecología.
Hemos de saber que construir la voz activa de la ciudadanía es la clave para el desarrollo equilibrado de la política, que se equilibra entre el estado, el mercado y la sociedad.
La política es un pacto de intereses.
Se nombra el antiguo asociacionismo de la tradición catalana, los ateneos. Es hablar del pasado.
La estrategia ha de ser a medio término. Corto es política reactiva. A largo término es ideología (variable y mutable). A medio plazo son resultados con evaluación.
Se propone el ejercicio de dibujar las coordenadas en base a:
- Tipos de intervención: Estrategias de fomento, normativas y servicios
- Líneas de actuación: difusión, formación y creación
- lista de todos los temas finales que no encajen
- Posibilidad de nuevas incorporaciones.
- Intención de sacar conclusiones. Se pretende llegar a un cierto acuerdo.
- Será una decisión tomada entre todos la publicación de los resultados de las reuniones.
- Se prefieren las intervenciones cortas.
- Los especialistas en terminología no han de copar el discurso. Todas las opiniones son bienvenidas.
El punto de partida
¿Cómo ha de ser la política cultural, en torno a l a música, que beneficie al conjunto de los ciudadanos?
Partimos de que tiene que haber políticas públicas, como mínimo como contrapeso a las leyes del mercado.
Metodología
Nos interesa, durante estas tres reuniones, trabajar en tres bloques
1. Aclarar las ideas.
a. Saber exactamente qué queremos decir cuando hablamos de políticas y de ciudadanos.
2. Revisión de las actuaciones por parte de la administración (presentes, pasadas, propias o ajenas) como ejemplos a seguir, desechar o reinterpretar.
a. Revisar lo que se hace
b. Políticas de subvención
c. Políticas de proximidad y otras actuaciones.
d. Normativas
3. Bloque reflexivo. Intención de aportar ideas
a. Detectar los vacíos.
b. Generar ideas
Resumen de la primera reunión:
Durante la reunión se ha ido pasando por diversos temas que creemos de importancia trabajar de manera profunda.
Las políticas existentes son reactivas
Se conceptualiza y se entiende que se practica una política reactiva. Esto significa que la administración reacciona en base a una demanda y que tiene carácter de política a corto término.
Los equipamientos de proximidad, que, aunque estén en primera línea, también son administración, sufren la misma dinámica: reaccionan y actúan en función de una parte de la población –principalmente los “músicos de base”- que formulan sus demandas.
¿De que hablamos cuando hablamos de ciudadanía interesada en la música? De público, de artistas y de industria. Observamos que todo gira en torno al mismo eje (el intercambio), pero también existen otros sectores: musicólogos, profesores, periodistas, alumnos, documentalistas, radioyentes, telespectadores y no públicos…
Políticas de proximidad. ¿Son verdaderamente aplicadas?
Son los conciertos gratuitos el primer ejemplo que encontramos como política para la música orientada al ciudadano. Pero este tipo de actividad no hace más que ir detrás de la oferta habitual de la industria”.
Se distingue el papel que ha de tener cada institución. No es el mismo tipo de política el que debe de hacer la Generalitat y lo que tiene que buscar la administración local.
Se defiende el centro cívico como lugar pensado para el ciudadano, pese a que muchas de sus actividades también se piensan no en función de la demanda del ciudadano sino en función del músico que necesita un espacio para desarrollarse profesionalmente.
(espacio para tocar – espacio para escuchar)
En estos centros los conciertos para menores de edad son permitidos y promovidos. Se critica algunos intentos por parte de la administración de convertirse en manager de artista de la ciudad. ¿esa es la función de la administración?
Este punto nos conecta con el siguiente
La necesidad de pensar la actuación de la administración como compensadora del mercado.
Rechazar la industria y el artista como entes ajenos a la ciudadanía es un error. Las políticas que se ponen en práctica respecto a estos dos sectores llegan a la persona de una u otra manera y hay que facilitar la posibilidad de que la pequeña industria sea más autónoma y ofrecer productos más variados y minoritarios.
Se comenta el discurso de Jeremy Rifkin (http://escenarios.8m.net/anto/rifkinac.htm, http://firgoa.usc.es/drupal/node/19320) según el cual el mercado cada vez se ocupa de más aspectos de la experiencia humana y que si también gestiona la cultura ahoga una fuente de vida de la comunidad.
A partir de este momento se enumeran las características positivas de la música con respecto al individuo y la sociedad:
Respecto al individuo:
- desarrollo de la estructura mental, la comunicativa y relacional.
- Nos permite enfrentarnos a algo que primero experimentamos de manera íntima y subjetiva. Por medio de la cultura y de las herramientas de expresión artística podemos recibir o generar una explicación de esas emociones.
Respecto a la sociedad:
- Ayuda a descubrir la sociedad en la que vivimos.
- Genera diversidad y una representación variada de la realidad.
- La cultura es fuente de vida social.
No puede ser que la industria sea quien marque y genere la identidad de una sociedad y por tanto del individuo.
La estructura política trabaja en tres vértices. Las políticas públicas de la administración no solo se basan en ayudas:
- Política de fomento
- Política de apoyo
- Generadora de actividades
Contradicciones en la administración entre lo que prohíbe, lo que promueve.
Normativas con respecto a la música en directo o la prohibición de entrada a menores en los conciertos.
En un momento pasamos a hablar del artista y la necesidad que este tiene de reconocimiento más allá del triunfo económico.
Se defiende al músico que quiera ganarse la vida o se rechaza que se ataque por sistema esta idea.
¿ha de ser la administración quien sustente al artista?
Educación y medios de comunicación como factores clave
Que todos los músicos que estudian música puedan vivir de eso es casi utopía.
Lo importante es cuidar el paso (como en el resto de profesiones) de la formación a la profesionalización. Si no se trabaja este espacio las políticas seguirán siendo a corto plazo.
¿Faltan músicos bien formados? ¿tienen la suficiente experiencia?
No se responde a esta pregunta, se dice que falta gente que sepa de música.
Los ciudadanos estamos bajo un bombardeo constante de productos musicales y sonidos; la gente ha de estar preparada para poder elegir, limpiar, descodificar, diferenciar.
En el fondo estamos hablando de libertad.
Pero la música “simple” o “producto” puede tener cualidades positivas (remitiéndonos al punto de “La cultura es fuente de vida social”)
- Para compartir.
- Para externalizar emociones.
- Para generar relaciones sociales en base a la alegría y el ocio.
Pero ¿que hay que enseñar? ¿Cómo educar?¿ Con qué criterios?
- Diferenciando lo importante.
- No dejándose llevar por la novedad del mercado
- Buscando la diversidad
- Tomando conciencia de escucharla consciente o inconscientemente.
La comunicación creemos que es un factor muy importante con respecto a la educación.
Crear tendencia no es educar.
Los periodistas pueden dar su opinión (personal) y “educar” como puede hacerlo un amigo en el que confías de su criterio, que es lo que normalmente pasa con la música.
¿es normal que en la BTV no haya un programa de música?
También se cree que el discurso de la televisión es cansino y está caducado. La televisión no cumple la función para lo que se creo. También se mostraron dudas sobre si no siguen siendo necesarios –y usados- los medios de referencia “centrales” y si lo demás, los nuevos medios no es futurología, por demostrar.
Ideas. Aportaciones
No existe la voz de una ciudadanía preocupada por la cultura o por el uso del dinero público con respecto a esta. Es necesaria una voz ciudadana preocupada por la cultura como puede estarlo y movilizarse por la ecología.
Hemos de saber que construir la voz activa de la ciudadanía es la clave para el desarrollo equilibrado de la política, que se equilibra entre el estado, el mercado y la sociedad.
La política es un pacto de intereses.
Se nombra el antiguo asociacionismo de la tradición catalana, los ateneos. Es hablar del pasado.
La estrategia ha de ser a medio término. Corto es política reactiva. A largo término es ideología (variable y mutable). A medio plazo son resultados con evaluación.
Se propone el ejercicio de dibujar las coordenadas en base a:
- Tipos de intervención: Estrategias de fomento, normativas y servicios
- Líneas de actuación: difusión, formación y creación
- lista de todos los temas finales que no encajen
